｜時間：2025.11.27 (四) 10:00-12:00
｜地點：HA314室，陽明交大 光復校區人社一館3F

演算藝術以程式碼為靈魂，創造出具生命感的互動體驗，探討未來創作如何賦予藝術自主生命。從宏觀視角剖析互動與創作如何將觀眾帶入主觀夢境，並推動美感融入日常。吳哲宇將分享從互動網頁、p5.js、TouchDesigner 到沉浸式體驗的創作歷程，包括個展《萬物公式》、《演算詩篇：夢境與孤寂的邊界 — 沉浸式鋼琴演奏會》、《瓶中的永恆花園》以及音像藝術演出的經驗，展現演算藝術的演化，並探討在作品探索中如何透過實驗打造人與 AI 之間的互動循環與不穩定平衡。

講座僅有現場！歡迎非本所校內外人士旁聽喔( •̀ ω •́ )✧

▃ 講者介紹 ▃▃▃▃▃
吳哲宇 生成式演算藝術家 Generative Artist / 墨雨互動設計創辦人
台灣當代新媒體藝術家，以演算法為創作核心，在數位領域中探索永恆的生命與情感。融合工程學與藝術的深厚底蘊，他深入研究自然、物理、現代藝術與數學，運用先進演算及互動技術，賦予數位藝術獨特的語言與生命力，創造「活的藝術品」。其作品不僅呈現視覺上的絢麗之美，更在虛擬與現實間搭建情感與靈魂的橋樑，引領觀者進入詩意的哲學境界，探索世界本源與數位生命的交會。
他創辦墨雨互動設計 / MonoLab，專注於藝術互動展演與創新場域設計，將科技與美學完美融合，激發深刻的情感共鳴。其作品曾於威尼斯雙年展、Art Basel Miami 等國際舞台展出，代表作包括《靈魂魚》（SoulFish）、《花的靈魂》（The Soul of Flowers）、《海火腿》（Seaham）、《波奇》（CryptoPochi）等。他於法國駐村創作《瓶中的永恆花園》，探討混沌系統與人機間的即興循環，並在華山舉辦沉浸式鋼琴演奏會《演算詩篇：夢境與孤寂的邊界》。此外，他在 Hahow 開設的數位藝術課程，吸引逾 23,000 名學員參與，持續推動數位藝術的未來。

#IAASeminar2025

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