// Soft:Doc iv 〈超剪：正／反蒙太奇〉影研會

// 主持人｜林欣怡 國立陽明交通大學應用藝術研究所副教授
// 導演｜阮純詩
// 放映影片｜第五電影
// 時間：2023／01／3（二）14：20—17：20
// 地點：國立陽明交通大學人社一館 R315
// 詳細內容請至活動網頁 https://ics.iaa.nycu.edu.tw/?p=5394
// Soft:Doc iii—超剪：語言之後 影研會 https://ics.iaa.nycu.edu.tw/?p=5318

// 私場景 Personal Scene 放映作品 https://ics.iaa.nycu.edu.tw/?page_id=5476

一位導演作品、一種立論、一場蒙太奇實驗，三線路徑交織影像美學的論辯。

軟紀錄片（Soft:Doc）影研會自2021年11月第一場辦理至今，已邀請凱文李（Kevin B.Lee）、路易斯．韓德森（Louis Henderson）與阮純詩（Nguyen Trinh Thi）三位分別來自美國、英國與越南導演的作品，聚焦錄像論文（video essay）、桌面紀錄片（desktop documentary）及超級剪接（supercut）三種影像技術，交叉討論「自我分析技術、電影生產技術、表演性、拆解影像、觀影姿態」等質性所組構而成的影像辯證樣貌。一方面，Soft:Doc影研會積極回應錄像論文導演費登（Eric S. Faden）所提陳的「媒體筆」（Media Stylo）概念，參與者透過蒙太奇實驗探究此種結合電影、錄像、語音、文本、音樂、聲音、電腦動畫的新影像格式如何運用在學術語言中，如同凱文李所言之「影像研究影像」；另一方面，也強調「媒體筆」如何地映射了新媒體基礎設施的改變，這些改變不僅要求電影理論研究者更批判性地參與電影、錄像或新媒體的影像「書寫」生產，也提醒我們，思考我們呈現的影像與我們如何呈現，同樣重要。

2022影研會以阮純詩導演作品《每天都是七〇年代》（Everyday’s the Seventies, 2018）、《十一個男人》（Eleven Men, 2016）、《第五電影》（Fifth Cinema, 2018）作為影研標靶影片，以「語言之後」及「正／反蒙太奇」兩主題，交叉艾森斯坦、傅柯、班雅明與結構／唯物主義電影等相關論述，進行「超級剪接」、「檔案影像」與「資料庫美學」的影研，亦側面地從德國「截面蒙太奇」（Querschnitt/cross-section montage）與艾森斯坦的辯證蒙太奇（dialectical montage）及「複音／對位蒙太奇」（polyphonic montage）等影像技術中挖掘相應之處，進而質問馬諾維奇所言當「所有的文字都是影像」（The word is an image after all）時，我們該如何重新審視文本聲語之間的交互引述。（林欣怡）

第五電影（Fifth Cinema）
阮純詩｜2018 | 00:56:00 | 越南語／英語 | 彩色與黑白 | HD video

《第五電影》改編毛利族導演巴克萊（Barry Barclay）的文本〈慶祝第四電影〉 （Celebrating the Fourth Cinema, 2003），疊合越南語作為影像文幕。全片交織新聞影片、網路材料、民族誌觀察、好萊塢電影片段與導演個人拍攝鏡頭等，沈默地重新拼組殖民主義、圖像、土著原民語戰爭等民族敘事。

導演簡介：

阮純詩是一位獨立電影導演、錄像／媒體藝術家，她同時也是Hanoi DOCLAB的創始人。她的作品模糊了電影與錄像、裝置藝術的界線，探究聲音、圖像與空間之間多樣態的有機關係。作品曾展映於里昂雙年展、福岡亞洲藝術三年展、新加坡雙年展等諸多國際電影節及藝術展。

主辦單位｜國立陽明交通大學感官實驗室．跨文化電影研究
協辦單位｜國家科學及技術委員會
Organizers｜Sensory Lab NYCU, Intercultural Cinema Studies NYCU
Co-organizers｜National Science and Technology Council